마키나락스, ‘AW 2026’서 차세대 AI OS ‘런웨이 2.0’ 선보인다

글로벌 패션 브랜드 마키나락스가 2026년 F/W 시즌을 맞아 AI와 스타일의 완전히 새로운 조합을 꺼내 들었다. ‘AW 2026’에서 공개된 이번 ‘런웨이 2.0’은 단순한 소프트웨어 업그레이드 그 이상을 의미한다. 이미 지난 시즌 AI 기반 운영 체제로 파격을 시도했던 마키나락스는, 이번엔 전방위적 패션 스타일링과 실제 런웨이 운영까지 끌어안는 진짜 ‘지능형 OS’ 시대를 열겠다는 포부를 내세운다.

‘런웨이 2.0’의 가장 큰 변화점은 직접 콘텐츠 창작에 뛰어들었다는 점. 기존 AI OS들이 자료 분석 또는 유행 패턴 예측 수준에 머물렀다면, 이번에는 디자이너의 감성과 센스를 즉각적으로 반영하는 실시간 스타일 큐레이션이 핵심이다. 실제로 이번 행사 현장에서는 마치 디자이너의 손끝처럼 바뀌는 무한 스타일 시뮬레이션과, 관객 개인의 취향을 자동 분석해 현장에서 VR 피팅까지 연동되는 신세계가 펼쳐졌다.

이런 변화의 중심엔 ‘모듈형 AI 플랫폼’이라는 마키나락스만의 철학이 있다. 디자이너와 브랜드 오퍼레이터, 일반 패션 소비자까지 모두 각자의 인터페이스로 미니 앱처럼 접근할 수 있는 구조. 이 경계 없는 커뮤니케이션 덕분에 이번 시즌 런웨이는, 전통적인 ‘본쇼’에서 벗어나 관객까지 주체가 되는 인터랙티브 무드가 강하게 느껴졌다. 실제 AW 2026 참가자들은 개인별 맞춤 룩북 생성, 실질 구매 연동, 심지어 취향에 따라 쇼 음악이나 무드도 실시간 커스터마이징하는 등, 패션쇼라기보단 하이테크 페스티벌에 더 가까웠다는 후문.

이번 ‘런웨이 2.0’ 출시는 최근 패션계 최대 화두인 AI와 신소재, 메타버스 트렌드의 정점을 노린 행보이기도 하다. 구찌, 샤넬, 프라다 등 글로벌 하우스들도 이미 자체 AI 기반 디자인 모듈을 시험하는 상황이지만, 마키나락스처럼 OS 전체를 하나의 브랜드 플랫폼으로 꾸민 사례는 드물다. 특히 현장에서는 AI가 실시간으로 관객 표정과 반응을 분석해 진열 순서, 조명, 음악까지 변화시키는 장면이 화제를 모았다. AI와 인간이 감각을 공유한다는 콘셉트가 한 계단 더 진화한 셈이다.

해외 매체들은 이번 시스템을 ‘진정한 크리에이티브 컴패니언’이라 평한다. 뉴욕, 밀라노 등 주요 패션 위크의 실무진들도 이미 마키나락스 대응 시스템 문의에 나서는 등, 브랜드 간 보이지 않는 AI 경쟁도 후끈하다. 한편 내부적으로는, AI가 생성한 스타일이 인간 디자이너의 의도를 무시할 수 있다는 식의 창작 윤리 논란도 동시에 이어지고 있다. 패션계의 전통적 권위와 첨단 기술의 경계, 그 위를 마키나락스는 세련되게 줄타기한다.

그러나 주목할 부분은 단순 기술자랑을 넘어 커뮤니티 중심 네트워크 패션 생태계로의 확장 가능성이다. AW 2026에서 드러난 특징 중 바로 이 지점: 참여자 모두가 스타일링 과정에 입체적으로 개입하며, 온라인 룩북 교환, 실시간 디자인 공모전, 디지털 미디어 아트와 패션이 만나는 융합적 경험에 귀속된다. 실제 구매 데이터부터 피트백, 유행 예측까지 모든 흐름이 하나의 시스템에서 선순환되는 모델은 향후 글로벌 메가 브랜드에도 분명 자극이 될 전망.

패션은 결국 라이프스타일의 집약체다. 이번 마키나락스의 도전은 AI라는 도구를 단순히 트렌드 분석기에 머물게 하지 않고, 개개인의 취향을 씬의 중심으로 끌어올린 ‘초개인화 패션 라이프’의 신호탄처럼 다가온다. 아직은 실험실 무대에 불과한 듯 보일수도 있으나, 현장 열기는 기존 패션쇼의 틀을 명확히 뚫었다. 메타버스 패션, AI 개인비서, 디지털 피팅룸 등 쏟아지는 신기술 사이에서, 우리는 이제 무대의 주인공이자 크리에이터가 된다.

이제 패션쇼를 오프라인 혹은 모바일로 구분짓는 시대는 공식적으로 끝났다. 모두의 참여와 창의성을 피부로 느끼는 초연결 런웨이, 그리고 ‘당신만의 무대’가 되는 옷장에 가장 먼저 이름을 새긴 것이 바로 마키나락스의 ‘런웨이 2.0’인 듯하다. 다음 시즌, 또 어떤 AI 이펙트가 우리의 스타일을 파고들지, 지금부터 미리 기대하는 것이 가장 쿨한 패션 소비자의 자세 아닐까.

— 오라희 ([email protected])