도시의 풍경과 음악, 예술의 언어로 만나다: ‘건축 음악을 품다’ 현장 리뷰

도시가 가진 매력, 그리고 그 매력을 다채로운 음악으로 풀어낸 음악회가 열렸다. ‘건축 음악을 품다’라는 타이틀로 열린 이번 공연은 클래식과 재즈, 그리고 현대음악의 경계 없는 콜라보와 함께 우리 일상 속에 숨겨진 ‘도시’라는 존재를 음악적으로 탐구하는 시간이었다. 발전과 변화가 끊임없고, 낮과 밤의 풍경이 수시로 바뀌는 도시—음악회는 그 익숙한 일상 풍경을 단단하게 감싼 건물들과 거리, 밤하늘의 네온, 그리고 정적인 공간까지도 ‘음악적’으로 번역했다. 무대에는 젊은 작곡가와 건축 전문가, 연주자들이 나섰고, 관객과 특별한 감성 교류도 이뤄졌다. 예술과 건축, 그리고 음악의 경계가 허물어진 현장. 이 낯설면서도 신선한 조합에 K-컬처 트렌드를 주도하는 팬들 사이에서도 뜨거운 반응이 이어졌다.

이번 공연은 기존 음악회들이 ‘음악’만의 구조와 메시지에 집중했던 것과 달리, 건축이라는 주제를 빌려 공간·소리·컬러·질감까지 감각적으로 끌어안았다. 특히 국내 대표 젊은 피아니스트 김태일이 기존의 클래식 레퍼토리를 해체하고, 도시의 소음과 밤의 정적, 새벽의 감성을 자유롭게 버무린 즉흥 연주로 무대를 압도했다. 재즈 밴드는 ‘서울의 횡단보도’, ‘빌딩 숲 속 새벽’ 등 신곡 중심으로 도시의 복잡함과 속도감을 표현했고, 영상과 조명 연출까지 결합해 오감이 살아나는 21세기형 음악회라는 평이 이어졌다. 공연 공간 역시 갤러리와 연주홀이 결합된 복합문화공간. 벽 대신 커다란 유리와 노출 콘크리트 구조가 메트로폴리탄 정서를 자극했고, 무대를 둘러싼 관객 섹터도 변주됐다. 마치 도시 한가운데 열린 ‘공유지’처럼 기존 음악회와 완전히 다르게 꾸몄다는 점에서 참가자들 사이에 신선한 충격을 선사했다.

논란이 적지 않은 ‘경계 허물기’ 시도에도 불구하고, 젊은 층에서는 ‘이게 진짜 미래형 아트 페스티벌’이라는 평가가 많았다. SNS에는 #도시음악회, #건축뮤직, #문화융합 등 해시태그와 함께 현장 스냅, 사운드 스케이프 리필 영상이 연달아 업로드됐다. ‘새로운 도시를 보는 방법’, ‘공연 그 이상의 경험’이라는 피드백이 줄을 이었다. 인스타그램 댓글에는 “감각이 깨우는 순간, 심장이 뛰는 소리까지 음악이었다”, “음악회에 이런 감정이 있는 줄 몰랐다” 등 친근하고 직설적인 팬덤들의 반응이 폭발적이었다. 일부 보수적 평론가들은 “음악과 건축의 혼합이 다소 산만했다”는 평도 내놨지만, 공연 직후 티켓 오픈 페이지는 다시 한번 서버가 마비될 정도로 문의가 쏟아졌다. 포스트코로나 시대, 오프라인 대면 공연이 다시 트렌드의 한복판에 선 지금, 이런 젊고 신선한 시도가 K-연예 및 라이프스타일의 전반적 흐름을 이끌고 있다는 현장감이 완벽하게 증명됐다.

특히 이번 무대를 두고 ‘소통하는 콘서트’라는 해석이 많았다. 관객과 아티스트가 클래식한 무대 위·아래가 아니라, 같은 곳에서 도시의 밤 공기와 정적을 서로 나눠 듣는 착각이 들 정도였기 때문이다. 실제로 관객들의 다양한 연령대가 눈길을 끌었다. 10~20대의 MZ세대는 물론, 40대 이상의 음악·건축 애호가까지 각자의 추억과 감성을 재해석하며 공연을 즐겼다. 일부 관객은 “도시에서 느꼈던 외로움이 음악으로 치유됐다”는 진중한 코멘트도 남겼다. 한편 비슷한 시기에 뉴욕·런던 등 해외 대도시에서도 ‘건축X음악’ 컨셉트의 콜라보 공연이 붐을 이루고 있다는 점도 시사하는 바가 크다. K-공연계 역시 팬데믹 이후 새로운 미래 시장을 찾아 실험과 도전을 거듭하며, 음악과 공간의 융합을 ‘대세 트렌드’로 끌어올리고 있다.

트렌드 키워드로 치면 이번 무대는 도시 라이프스타일, 젊은 감수성, 컬래버레이션, 인터랙티브 퍼포먼스, 공간예술 등 K-컬처의 최신 이슈를 한 번에 아우른 초특급 셀럽 이벤트였다. 음악팬·건축가·청년 팬덤·SNS 인플루언서까지 다양한 소비자가 ‘내가 직접 참여할 수 있는 예술’에 환호하던 분위기가 압권이었다. 또, 현장에서 흘러나온 앙코르 소감 중 “서울도 이제 세계 문화 중심!”이라는 탄성이 가장 많이 들렸다. 세대와 취향이 다양해진 지금의 대중문화에서 이런 집단적 EXCITEMENT(흥분, 열광, 참여)가 바로 한국형 공연문화의 현재진행형이라는 것. 기존 ‘듣는’ 음악회에서 ‘경험하고 공유하는’ 무대로 진화 중인 트렌드 셰이커—이 변화를 더 많은 음악회가 바통 터치해 나갈지 지켜볼 타이밍이다.

— 민소연 ([email protected])