K패션 플랫폼 ‘용대’, 판만 벌리는 게 아니라 판을 바꾸는 중

K패션, 그 말만 들어도 스타일리시하고 힙한 에너지가 확 느껴지지 않나요? 글로벌 패션씬에서 점점 더 자주, 더 크게 언급되는 요즘. 이번에 한국의 패션 플랫폼 ‘용대’가 유럽 진출을 본격 선언했다는 소식, 이건 패션계에서는 꽤나 핫한 뉴스입니다. ‘용대’는 단순한 온라인 스토어를 넘어, 판매와 쇼케이스, 네트워킹 이벤트까지 올인원으로 챙기는 전략을 내세웠어요. 유럽 바이어들, 인플루언서들 사이에서 K패션에 대한 관심이 이미 뜨거운데, 그걸 실질적인 커넥션과 경험의 장으로 옮겨온다는 점에서 의미가 크죠.

‘용대’의 유럽 공략은 한국 디자이너 브랜드, 신진 크리에이터, 그리고 패션 시장 플레이어들 모두에게 ‘타이밍 괜찮았다!’라고 말할 수 있는 스텝이에요. 유럽에서 한국 패션을 접하는 채널이 한정적이었던 게 사실인데, ‘용대’는 이 점을 꽤 트렌디하게 해결했어요. 현지에서 직접 피팅 및 쇼룸을 통해 경험하고, 셀럽들과의 콜라보, 판로 개척을 한 번에 노려볼 수 있다는 점. 여기에 셀럽 초빙 행사, 패션위크 연계, 라이브 커머스와 같은 입체적인 마케팅도 한몫합니다. 특히 피렌체나 밀라노, 파리 같은 패션의 중심지에서 K패션을 체험할 기회는 여러 유럽 편집샵, 스타일 세터, 바이어들에게 존재감을 확 각인시킬 수 있는 찬스라고 할 수 있죠.

실제로 글로벌 ‘패션테크’ 트렌드는 지금, 플랫폼에게 단순한 ‘상품 통로’ 그 이상을 요구하고 있어요. 큐레이션, 체험, 네트워킹, 실시간 트렌드 반영까지 한 방에 경험하게 하는 ‘복합문화공간’ 스타일이 대세라는 것. ‘용대’도 바로 이 지점에 꽂혀 유럽행 카드를 꺼냈고, 이를 통해 K패션의 색다른 감각과 스토리, 그리고 ‘다름의 미학’을 밀어붙입니다.게다가 한국 브랜드다움이 묻어나오는 실험적인 소재, 세련되면서 위트있는 실루엣, 감각적인 프린트가 이번 쇼케이스에 집결됐고요. 2026년 현재 글로벌 경제가 불안하고 ‘과감한 변화’에 판이 흔드는 이 시기에, 대중은 ‘새로움’과 ‘진정성’에 더 목마르다는 것도 패션계가 주시하는 포인트죠.

‘용대’가 노리는 바는 결코 작지 않아요. 현지에서 ‘사고파는 플랫폼’을 넘어서, 쇼룸 이벤트, 컬래버레이션 파티, 디자이너와의 네트워킹 세션 등 한 방에 ‘경험’과 ‘소통’까지 채워주죠. 특히 한복의 모던한 재해석부터, K팝 무드가 느껴지는 액세서리, 그리고 친환경 소재와 리사이클 패션 등, 지금 글로벌 소비자들이 ‘찾고 있는 그 무드’와 ‘가치’를 제대로 겨냥했다는 점이 눈에 띄어요. 실제로 유럽 시장에서도 한국의 ‘개성 있고 세심한 디테일’ 그리고 ‘스피디한 트렌드 전환’에 대한 기대치가 높거든요. 이미 Z세대와 밀레니얼바이어, 그리고 소셜미디어 트렌드세터들이 ‘용대’ 쇼케이스 뒷이야기에 반응하는 움직임도 포착됐다는 점, 이건 앞으로 계속 주목해야 할 포인트입니다.

한편, 최근 유럽 패션 시장을 분석해보면 ‘트렌드의 현지화’와 ‘참여형 경험’이 키워드로 떠오르고 있습니다. 단순히 K패션이 ‘동양의 신기함’으로 소비되는 시대가 끝나가고, 이제는 다양한 문화권이 협업하고 서로를 영감으로 삼는 ‘글로벌 감수성’ 자체가 패션의 새로운 경쟁력인 셈이죠. 이 지점에서 ‘용대’가 그저 한국 브랜드를 ‘수출’하는 게 아니라, 유럽 시장 특유의 감성, 소비행태, 그리고 네트워킹 문화를 직접 씬으로 연결하는 기능을 하기로 한 점은 상당히 전략적. 해외 패션계에서도 단순한 쇼핑몰 플랫폼이 아닌 ‘문화 셰어링’의 중심 베이스캠프라는 평가가 나오는 이유입니다.

좀 더 팩트로 들어가 보면, 현재 ‘용대’가 선보인 유럽 현지 쇼케이스에는 단순한 런웨이 쇼를 넘어 톡톡 튀는 카피, 체험형 부스, 디지털 미디어 연동 전시, 그리고 소규모 네트워킹 세션 등 다양한 프로그램이 포함되어 있습니다. 이는 이른바 ‘패션테크’ 강세와 코로나19 이후 부상한 ‘오프라인 체험의 소중함’이 결합된 결과이기도 하죠. 실제 패션업계에서는 지금, 방대한 아이템을 한 번에 나열하는 ‘온라인 셀렉트숍’ 시대에서, ‘플렉스’와 ‘에디트’가 공존하는 차세대 플랫폼 경쟁으로 이동하고 있다는 시선이 많아요. 용대가 이 흐름에 올라탔다는 것, 분명 의미가 크죠.

유럽에서 K패션이 성공하려면 ‘센스’와 ‘차별화’가 결국 관건일 겁니다. ‘용대’의 전략은 단순한 판로 개척, 혹은 가십거리가 아니라, K패션의 새로운 정체성 소개에 방점이 찍혀있어요. 이젠 옷 하나 잘 파는 곳에서 머무르지 않고, 세련된 브랜드 스토리텔링, 인터랙티브 체험, 그리고 업계 관계자와의 오프라인 교류를 세트로 묶어 ‘진짜 유럽 진출’의 첫 발을 내디뎠다는 점이 피날레처럼 남네요. 글로벌 패션 무대에서 진정한 K크리에이티브의 힘과 컬러가 드러날지, 앞으로 이 플랫폼의 행보를 패셔너블하게 지켜볼 일만 남았습니다.

— 오라희 ([email protected])